Артхаус в белорусской деревне. Новый спектакль Корняга, на который снова было почти невозможно достать билеты
Белорусский режиссер Евгений Корняг продолжает радовать зрителей премьерами в Театре кукол. В этот раз Лиза Копша из Onliner посетила «Мроіва» — спектакль об исчезнувшей деревне, где когда-то бурлила жизнь. Билеты на декабрьские показы снова были разобраны сразу.
Начнем с теории. Кто работал над спектаклем?
Режиссер Евгений Корняг, художник-постановщик Татьяна Нерсисян, композитор Екатерина Аверкова — трио творцов, которые подарили белорусским (и не только) театрам массу кассовых спектаклей. Ранее, например, мы писали о постановках «На черной-черной улице», «Заболотье». Теперь белорусы могут насладиться работой Евгения, Татьяны и Екатерины в Театре кукол.
О чем спектакль?
Об исчезнувшей белорусской деревне, а если точнее — о ее привидении: «каждый дом — отдельный мир человеческих судеб». Когда-то здесь бурлила жизнь: люди рождались, женились, воспитывали детей, работали. Документальные картины из жизни обычных деревенских жителей, их воспоминания и фотографии переплетаются с «Адвечнай песняй» Янки Купалы и «Песняй пра зубра» Миколы Гусовского.
Слово «Мроіва» белорусские словари трактуют как привидение, тень или туман. И именно из этого тумана возникает деревня — чтобы показать свою жизнь зрителям.
Что происходило на сцене?
Скажу сразу: на спектакль я шла с мыслью о том, что еще одну постановку о погибшей белорусской деревне не осилю. Но я ошибалась.
Корняг часто работает с визуальным театром. Главная часть спектакля — не текст, а визуальный компонент, образы и метафоры на сцене. Это делает историю более универсальной: зрителя не привязывают к определенной пьесе, а дают возможность самому сосредоточиться на образах, что отзываются конкретному человеку.
В целом сценография (художественное оформление спектакля) вызывает детское восхищение. Миниатюрные фигурки животных, деревенские дома размером с кукольные домики, острова из мха… Но важно понимать, что из зала вы всего этого не увидите. По крайней мере, не своими глазами.
За актерами ходит оператор — и видео выводится на большой экран за сценой. Именно там можно рассмотреть убранство домов, кладбище, церковь. Спойлерить снимками не будем — это нужно видеть своими глазами (а заодно слышать шепот соседей по залу: «Как они это сделали?!»).
На фоне мы слышим аудиозапись бабушки одной из актрис. Женщина рассказывает о покойном муже-изменнике, добавляя в рассказах колкие фразы: «Лучше бы я тебя на огороде похоронила», «Надо было его сжечь и рассыпать, чтобы духу не было». Как говорится, надпись смешная — ситуация страшная. Женщина оставалась с мужем, несмотря на измены, растраты денег на алкоголь, нежелание работать. И эта грустная история, пусть и поданная бабушкой как комическая зарисовка, контрастирует со свадьбой на сцене.
Прежде чем смотреть спектакль, обратите внимание вот на что: актрисы на сцене воплощают не только деревенских женщин, но и времена года. Все как завещал Купала в «Адвечнай песні». А напоследок вас ждет современная обработка «Песні пра зубра» Гусовского. Никакого оркестра, только биты и живые движения. Рекомендую перечитать школьную классику, чтобы загадочные образы на сцене не были такой тайной. По крайней мере, мне пришлось это делать уже после просмотра.
Какие выводы?
Мое детство прошло в деревне. Нет, меня туда не возили на каникулы, скорее наоборот — только на каникулы оттуда и забирали. И поэтому старые постройки на сцене пахнут дешевым мылом, которое покупала бабушка. Церковные песнопения отсылают к священнику, который раз в год обходил дома — и мы ждали его, как некое святое событие. Бочки с молоком, металлический рукомойник во дворе — всего этого в моей жизни уже нет, и вряд ли когда-то оно повторится. Время летит и спешит, а заброшенные деревни так и остаются призраками воспоминаний.
Если у вас еще есть такая возможность, наведайтесь к бабушке. Выслушайте все недовольства дедом, соседями или вредным котом. Помогите по хозяйству, приласкайте домашних животных. Грусть от потери корней приходит с пониманием того, что встречи с родными были слишком редкими, разговоры — короткими. И это можно исправить, пока есть время.
Мнения зрителей после спектакля разошлись: кто-то в восторге сравнивал Корняга с Хичкоком, кто-то вспоминал родную деревню, а кто-то «ничего не понял, несмотря на все усилия». Тем не менее билетов на ближайшие показы уже нет.
Возможно, вам повезет в следующем месяце — следите за афишей на сайте театра. Держим за вас кулачки.
Комментарии